和重逢那天不同，今天的我是和智惟哥一起来听汪琳的演出。
智惟哥和我一起排队、一起找座位，这样的「一起」令我既高兴又害羞。而这个下午，也总算能专心听汪琳演奏了。智惟哥像那天一样坐在我的左手边，可是我的心情与上一次不同了。
这几年，我看过不少汪琳与管弦乐团的合奏，这却是我第一次在现场听。
今天一共演出两首协奏曲。其中一首是西贝流士作品编号四十七的D小调小提琴协奏曲。这不是我特别熟悉的曲子，但在音乐学院的曲式分析课曾接触过。
大多乐评与文献，都认定这首曲子与芬兰的自然景观或历史中的动荡相关；却也有另一种说法——这是西贝流士为了自己，或者是献给曾追逐小提琴家梦想的自己，而写下的曲子。小提琴与乐团有相等的重要X，像是两者的对话。
第一乐章我最有印象的是那个细腻晶莹的开头旋律，像是半梦半醒之间的呢喃。我好喜欢这个开头。这个乐章里有许多小提琴独奏的片段，总使我屏息聆听。小提琴彷佛走在前方指引着人们追寻目标的神圣人物。然我最喜欢的，是第二乐章末尾，小提琴与乐团的对谈。柔和却坚定地倾诉着找寻自己的旅途中必然的迷惘，以及那些难关终究有明朗的一天。这样温和的编排自然而然地串起第三乐章。若是单独听第三乐章，可能会被突如其来的汹涌乐段给吓到；可延续着对自我与梦想的探索，那种奔腾的乐句，便不再突兀，反倒非常合理且鼓舞人心。
我看着台上闪着光芒的汪琳，再偷瞄了眼身旁的智惟哥。他们似乎都已经完成了梦想、找到了自己，就像西贝流士寄托给这首乐曲的心愿，也透过不断地被演奏而得以实现。
我为汪琳与智惟哥感到欣慰，并羡慕着西贝流士。但我自己呢？
音乐剧坊可能带来的机会是一个好的开始，但我还有好多要学习的。
我回想在法国实习时，面对的那些孩子们。他们是多麽美好、独特，努力地在不为他们而设计的世界里前行。
法国的师长曾和我说过，我很轻易能够看出他人好的那一面、找出每个人的优点，并且为大家记住好久、好久。
那麽，为什麽我看不见自己其实同样值得鼓励？
从小，我总是在探索着自己与旁人的差异，跌跌撞撞地学着与人们共处。我试着理解世界的运作、试着了解自己那份「不一样」，并尽可能地为日常的各种困难找到解方。
这麽一想，我才意识到，一直以来我也是多麽地努力。
或许自我怀疑会再回来，就像那些曾使我伤心的字句都可能再跑进我的脑袋；但至少，在这个瞬间，我可以更喜欢自己一点点。
智惟哥和我一起排队、一起找座位，这样的「一起」令我既高兴又害羞。而这个下午，也总算能专心听汪琳演奏了。智惟哥像那天一样坐在我的左手边，可是我的心情与上一次不同了。
这几年，我看过不少汪琳与管弦乐团的合奏，这却是我第一次在现场听。
今天一共演出两首协奏曲。其中一首是西贝流士作品编号四十七的D小调小提琴协奏曲。这不是我特别熟悉的曲子，但在音乐学院的曲式分析课曾接触过。
大多乐评与文献，都认定这首曲子与芬兰的自然景观或历史中的动荡相关；却也有另一种说法——这是西贝流士为了自己，或者是献给曾追逐小提琴家梦想的自己，而写下的曲子。小提琴与乐团有相等的重要X，像是两者的对话。
第一乐章我最有印象的是那个细腻晶莹的开头旋律，像是半梦半醒之间的呢喃。我好喜欢这个开头。这个乐章里有许多小提琴独奏的片段，总使我屏息聆听。小提琴彷佛走在前方指引着人们追寻目标的神圣人物。然我最喜欢的，是第二乐章末尾，小提琴与乐团的对谈。柔和却坚定地倾诉着找寻自己的旅途中必然的迷惘，以及那些难关终究有明朗的一天。这样温和的编排自然而然地串起第三乐章。若是单独听第三乐章，可能会被突如其来的汹涌乐段给吓到；可延续着对自我与梦想的探索，那种奔腾的乐句，便不再突兀，反倒非常合理且鼓舞人心。
我看着台上闪着光芒的汪琳，再偷瞄了眼身旁的智惟哥。他们似乎都已经完成了梦想、找到了自己，就像西贝流士寄托给这首乐曲的心愿，也透过不断地被演奏而得以实现。
我为汪琳与智惟哥感到欣慰，并羡慕着西贝流士。但我自己呢？
音乐剧坊可能带来的机会是一个好的开始，但我还有好多要学习的。
我回想在法国实习时，面对的那些孩子们。他们是多麽美好、独特，努力地在不为他们而设计的世界里前行。
法国的师长曾和我说过，我很轻易能够看出他人好的那一面、找出每个人的优点，并且为大家记住好久、好久。
那麽，为什麽我看不见自己其实同样值得鼓励？
从小，我总是在探索着自己与旁人的差异，跌跌撞撞地学着与人们共处。我试着理解世界的运作、试着了解自己那份「不一样」，并尽可能地为日常的各种困难找到解方。
这麽一想，我才意识到，一直以来我也是多麽地努力。
或许自我怀疑会再回来，就像那些曾使我伤心的字句都可能再跑进我的脑袋；但至少，在这个瞬间，我可以更喜欢自己一点点。